Gros plan sur Shida

Allez, on continue dans la série de portrait. Printemps 2007. Quelques stickers assez discrets. J’en ai croisé peu mais ils m’ont tous marqué. Le premier c’était du coté de Pont Marie, dans une petite rue. J’ai aussi souvenir d’un panneau de circulation Ile de la Cité. Ah ouais, et puis un autre boulevard Saint Michel.

Shida, un blase simple mais qui m’était inconnu. De plus en plus d’artistes de rue se trouvent être des graphistes. Je ne sais pas si il en est un ou si il a subit leur influence, mais il y a une vraie efficacité dans ses images. Quelques chose de séduisant, sans tomber dans la facilité. Pourtant j’ai souvent du mal a apprécier ce genre de visuels. Les gouts , les couleurs, c’est jamais facile à faire comprendre. En tous cas c’est peut être le fait que ce soit fait au feutre qui me plait, alors que mes aprioris s’attendent à voir ce genre de dessin vectorisé et imprimé. Un dessin simple qui a un parfum d’enfance. Pourtant il est exécuté en une ligne et il reste équilibré. Le genre d’image qui stimule mon imagination. J’accroche souvent avec les images simples, infantiles et exécutées avec précision.

Shida. J’en pas vu des tonnes. Quelques uns, sur la même période. Un touriste surement. Un bon petit kiffe, avec sa dose de mystère, d’inconnu. Une présence rare qui lui donne une petite aura.

A vrai dire, après coup j’ai cherché à avoir des infos dessus. Et j’ai trouvé son fotolog http://www.fotolog.com/shida_one/ . Là le mystére s’est brisé, et l’aura s’est estompée. J’aurais du me contenter de ce que m’offrait la rue. Il semble être japonais. En regardant ses productions je me suis rendu compte que ce que j’aime chez lui n’est pas représentatif de son travail. J’trouve ça étrange. En général on s’attend à être agréablement surpris. Une petite déception mais qui n’enlève rien au plaisir que j’ai eu à le découvrir. Bref, trois photos pour traduire un coup de cœur.

Focus on Shida

One more portrait. Spring 2007. A couple of discrete stickers. The first one was in the center of Paris, in a little street close to Pont Marie. Another on a road sign Ile de la Cité. Oh and I almost forgot a little one boulevard Saint Michel.

Shida. A simple name, totally unknown to me. I feel that more and more street artists are also graphic designers. I don’t know if it’s the same for him or if he has just been influenced by them, but there is something really efficient in his images without being too easy. Perhaps this balance come form the fact that my apriorisms expect this kind of visuals to be made on computers. Here, the childish drawing, hand-made, with only one line, stands well. This kind of image stimulate my imagination. I guess that’s in accordance with my tastes: a well made simple stuff.

Shida. I have not seen so much. Just a few on the same period. This guy was certainly a tourist. His stickers were always a real pleasure. Mysterious and unknown. Pretty rare which give them a little aura.

I have to admit that I finished by looking for him on the web. I found his blog http://www.fotolog.com/shida_one/ . I broke the mystery. The aura get blurred. I should have taken only what the street gave me. He seems to be Japanese. Looking at his productions I noticed that what I liked in him was not representative of his art. I find it pretty weird. Usually when you find someone’s blog, someone you like, you’re expecting some nice surprises. I was disappointed but it didn’t change at all the crush that I had on his little creatures. Three pictures to show my non-objective vision of his work.

Gros plan sur Hao

Voilà, il est temps d’être moins narcissique et d’ouvrir ce blog à d’autres faiseurs de stickers. Comme j’ai essayé de le montrer dans les autres articles, j’ai un vrai attachement à l’autocollant en tant qu’image mais aussi en tant qu’objet. C’est comme ça que je les regarde, en m’en approchant, en en appréciant les finesses et en les touchant. C’est pourquoi mes photos se focalisent sur les détails, par des gros plan, plutôt que d’utiliser des plans larges. J’ai tendance à privilégier les portraits aux photos de famille. C’est aussi ce qui me pousse aujourd’hui à porter mon intérêt sur des acteurs de ce petit mouvement et surtout sur leur individualité. Toujours dans cette idée de gros plan on va tenter de faire une série de portraits, une vision qui est de fait réductrice puisqu’elle ne se penche que sur l’activité stickers des artistes choisis juste en quelques photos. Alors on va jeté des fleurs, mais on va surtout essayer de partager un kiffe!

Aujourd’hui j’ai nommé… Hao. Je commence par lui tout simplement parce que c’est le premier que j’ai rencontré en personne. C’est un pocheur avant tout, mais parce qu’on est sur ce blog je vais réduire mon intérêt aux supports autocollants.

Quand j’ai commencé à m’interesser à cette pratique, je suis assez vite tombé sur un des siens. Il était dans le 6ème, une tête de profil au look Rock n’Roll qui était restée intacte un petit bout de temps. Une fois cette image en tête j’en ai vite repéré d’autres.

Il y a plusieurs raisons qui me rendent assez fan de son boulot. En fait c’est souvent ces mêmes raisons qui me font apprécier d’autres artistes. La première c’est que sa production s’inscrit dans la longueur. Au final il est constamment présent depuis plusieurs années, ça change des épiphénomènes qui collent pendant deux semaines et qui disparaissent. Aussi parce qu’on voit qu’il y a tout un processus de création pour arriver au résultat. Plusieurs pochoirs pour chaque stickers, même le fond a des motifs, finalement ça donne trois voire quatre couleurs. Hey! Ça paraît peut être bête mais ça compte, ça rend l’objet beaucoup plus précieux qu’un truc imprimé par une machine. Surtout que le dessin est propre, bien précis. Enfin ce que j’aime ce sont ses références (musicales/graphique, j’vais pas m’aventurer à les définir), tout simplement parce que c’est pas ma culture mais que j’arrive à les apprécier.

Bref, chapeau l’artiste!

Donc voici cinq stickers, juste un échantillon, j’ai essayé de faire varier les modèles et leur usure.

Focus on Hao

It’s time to open this blog to its core: sticker artists. I certainly already said it, may be not enough: I’m a huge fan of stickers. First of all for the image: the drawing, the logo, the colors… But also for the object itself. I like the idea of something created, from a blank piece of paper to the stuck piece in the street. I like to see it getting older with injuries, scars and rents. That’s the way I look at them, getting closer, appreciating the details and the particularities. That’s why my pictures are focusing on one sticker at the time. I prefer using close-up than large views. In another way we could say that I prefer portraits than family pictures. With the same idea, I want to zoom on some artists, to look at them through a few series of pictures, to underline their particularities. Of course I’m going to select people of whom I appreciate the work, therefore I’m going to be nice. We have so much opportunities to hate that it could be fun, for once, to share some good feelings.

Today the spotlight is on Hao. I start my series of portraits by him, mostly because he is the first one I met for real. He is first of all a stencil artist. But here we’ll be reductive, we’ll speak only about his stickers (for all the rest you can use Google).

I remember the first sticker I saw made by him. It was a head, seen in profile, Rock n’Roll style. It was stuck just in front of my high school and it staid there for a several time. Once I got this image in my mind I kept seeing it around.

There are various reasons which make me fan of his work. Actually it’s most of the time the same reasons which make me fan of someone else’s stickers. First his stickers had been here a long time ago. He is this kind of constant guy, which is way better than all this epiphenomena disappearing of the street after a couple of week. Also because all the creating process is visible. You can appreciate the different layers of the stencil and even the pattern of the background. The drawing is always really clean and precise, in two, three or four colors. Yeah! It can look silly but it make sense, it gives all its value to the sticker, it makes it way more precious that something printed with a machine. Finally I like Hao’s universe, it’s full of graphic and musical references to the past.

Big up buddy!

So here you can see five examples, just a sample, showing different models at different ages.